Triennio Accademico di I Livello

Dipartimento di Canto e Teatro Musicale:

• Canto DCPL06
• Musica vocale da camera -per pianisti DCPL 35
• Musica vocale da camera -per cantanti DCPL 35

Dipartimento di Didattica della Musica:

• Didattica della musica DCPL21

Dipartimento Jazz:

• Basso elettrico DCPL03
• Batteria e percussioni Jazz DCPL05
• Canto Jazz DCPL07
• Chitarra Jazz DCPL10
• Clarinetto Jazz DCPL12
• Composizione Jazz DCPL64
• Contrabbasso Jazz DCPL17
• Flauto Jazz DCPL27/A
• Pianoforte Jazz DCPL40
• Saxofono Jazz DCPL42
• Tromba Jazz DCPL47
• Trombone Jazz DCPL50
• Violino Jazz DCPL56

n.b. Sulle pagine di ogni strumento è disponibile la nuova Dispensa per la preparazione dell’Esame di ammissione

Dipartimento degli Strumenti ad arco e a corda:

• Arpa DCPL01
• Chitarra DCPL09
• Contrabbasso DCPL16
• Viola DCPL52
• Violino DCPL54
• Violoncello DCPL57

Dipartimento degli Strumenti a fiato e a percussione:

• Clarinetto DCPL11
• Corno DCPL19
• Fagotto DCPL24
• Flauto DCPL27
• Oboe DCPL36
• Saxofono DCPL41
• Strumenti a percussione DCPL44
• Tromba DCPL46

Dipartimento degli Strumenti a tastiera:

• Clavicembalo e Tastiere storiche DCPL14
• Fisarmonica DCPL26
• Organo DCPL38
• Pianoforte DCPL39
• Pianoforte Maestro Collaboratore DCPL31

Dipartimento di Teoria e Analisi, Composizione e Direzione:

• Composizione DCPL15
• Discipline Storiche, critiche e analitiche della musica DCPL15/A
• Tecnico del suono DCPL 61

Tesi – Esame Finale Diploma Accademico

Modalità – Le modalità di prova finale per le Scuole di Didattica della Musica e di Composizione rimangono invariate (come da Manifesto degli Studi), ma a partire dalla sessione invernale dell’A. A. 2020/2021 per le altre Scuole ha efficacia la modalità di svolgimento sotto descritta, con le specifiche precisazioni riportate.

Lo studente, in accordo col Docente relatore e con l’eventuale Docente correlatore, sceglie una tra le due opzioni:

1. Discussione di una tesi concordata dallo studente con il suo relatore ed esecuzione di un programma della durata minima di 20 minuti (15 minuti per strumentisti a fiato e cantanti lirici) concordato col relatore che sia coerente con l’argomento della tesi. Durata totale della prova: circa 40 minuti.
2. Esecuzione di un programma concordato col relatore della durata di 30/40 minuti (25 minuti per strumentisti a fiato e cantanti lirici) corredato dalla redazione del relativo programma di sala. Il programma di sala dovrà essere costituito da 8 facciate A5, di cui almeno 7 di testo.

Note – Per entrambe le opzioni:

• Il candidato potrà presentare brani già eseguiti in altri esami non oltre il 30% del minutaggio del programma totale;
• La commissione si riserva la possibilità di interrompere l’esecuzione del programma, qualora ritenga sia sufficiente quanto ascoltato.

Direttive Redazionali per la stesura delle Tesi – Requisiti primari di una tesi di laurea dovrebbero essere l’originalità e la natura specialistica dell’indagine. Sarà conveniente trarre spunto da un vivo e motivato interesse per uno specifico ambito disciplinare, traducendolo in un’idea che possa essere utilmente approfondita e sviluppata. Si consideri la redazione di una tesi l’occasione per l’esercizio di una particolare e magari innovativa metodologia di ricerca, per l’apporto agli studi di un contributo originale, per l’approfondimento di uno specifico argomento d’indagine. Oggetto della ricerca potranno essere personalità artistiche, singole opere o gruppi di opere, aspetti stilistici, storiografici, interpretativi di opere collegate a un determinato autore, epoca, repertorio, strumento o complesso strumentale e/o vocale. Si tenga comunque conto delle norme di redazione che seguono anche nella stesura di elaborati scritti occasionalmente previsti per il superamento di esami di alcuni insegnamenti, di più stretta e specifica pertinenza della singola disciplina. Le norme per redigere la Tesi sono indicate nel Manifesto degli Studi (sezione 3.10) allegato in calce.

Diploma Supplement

ECTS e lo Spazio Europeo dell’Istruzione Superiore (Processo di Bologna) – ECTS è il sistema di crediti utilizzato nello Spazio Europeo dell’Istruzione Superiore, che comprende tutti i Paesi impegnati nel processo di Bologna e ne costituisce una delle pietre angolari. La maggior parte dei Paesi partecipanti al Processo di Bologna ha adottato per legge ECTS come sistema nazionale di crediti per l’Istruzione Superiore. Uno degli obiettivi del Processo di Bologna è, infatti, l’istituzione di un sistema di crediti come strumento utile a promuovere la più ampia e diffusa mobilità studentesca. Ma ECTS contribuisce anche al raggiungimento di altri obiettivi del Processo di Bologna: i crediti ECTS sono un elemento essenziale del Quadro dei Titoli di Bologna, che è compatibile con il Quadro Europeo dei Titoli per l’apprendimento permanente (European Qualifications Framework – EQF). In base al Quadro dei Titoli di Bologna, per il primo e secondo ciclo è stato specificamente previsto il numero minimo e massimo di crediti ottenibili. Di conseguenza, i crediti ECTS sono utilizzati anche per impostare i quadri nazionali dei titoli dell’Istruzione Superiore, che possono a loro volta contenere delle indicazioni nazionali più dettagliate sui crediti. ECTS aiuta gli Istituti a raggiungere l’obiettivo dell’Assicurazione della Qualità. In alcuni Paesi, ECTS costituisce un requisito per l’accreditamento di corsi e titoli di studio nell’ambito dell’Istruzione Superiore. ECTS è adottato in misura crescente da Istituti di Istruzione Superiore che operano in continenti diversi dall’Europa e svolge, quindi, un ruolo nella dimensione sempre più globale del Processo di Bologna.

Si prega di consultare la Guida per l’utente allegata in calce.

Il Diploma Supplement viene rilasciato automaticamente e senza costi aggiuntivi, nella doppia versione in lingua italiana e inglese coerentemente alle indicazione e al modello sviluppato dalla Commissione Europea, Consiglio d’Europa e UNESCO, a tutti gli studenti del Conservatorio di Musica “Giacomo Puccini” che conseguono un Diploma Accademico.

The Diploma Supplement is issued in a widely spoken language, and given automatically and free of charge to every student of the Conservatorio di Musica “Giacomo Puccini” upon graduation in accordance with the model developed by the European Commission, Council of Europe and UNESCO.